你會在中場休息時走嗎？

「你會在中場休息時走嗎？」

這是某晚看表演，中場休息時朋友問我的問題。

她會這樣問，是因為該表演實在業餘得很，就像甚麼主席的歌唱表演，十分趕客。話雖如此，我們最終都回去看下半場。當然，主席的歌喉不會在十五分鐘後突飛猛進，下半場仍是一場測試忍耐力的持久賽。

筆者經常進出香港各大小表演場地，一年中也看過不少業餘演出，有時是有免費票、有時是支持朋友、有時是支持本地團、有時是對演出劇目／曲目感興趣。這些業餘演出給筆者的感受不一，有些演出水準很高，予人驚喜；有些演出水準平平，但看得出演出者的心機，其精神比表演更動人；但總有些演出根本就是大伏。

每次看演出，作為一個寫評論的人，都想寫些甚麼，即使是業餘演出，亦會覺得一字半句也許真的能幫演出者一把，那麼好歹也算是一種功德。而每次中伏，總要苦心思量思考究竟寫不寫評論好？筆者當然可以花時間寫上千字去評論該表演有何不好，例如紫紅色的燈光很俗；經常無意義地把燈光圖案投射出來，還要不停地轉，十分擾人。但筆者明瞭負面的評論的殺傷力可以很大，通篇的「插」換來的後果很有可能是傷害多於幫助。

這引伸出另一個問題：很差的業餘演出的價值何在？通常有兩個情況，一是純為過癮，自high了便算；二是有心人借表演來磨練自己。對於前者，筆者無興趣看人「打飛機」，至於後者，筆者樂見其努力，但也要說不能好高騖遠，藝技是急不來的，只能踏實地一步一步來。以歌劇為例，它是最複雜的表演形式之一，但若然表演者連基本唱功都未有基礎，就要他做戲，豈不是辛苦了他之餘又苦了觀眾，更會敗了表演者的名聲。那麼何不選擇先退而求其次，先做歌劇音樂會，到時機成熟時才做全套歌劇？

有一則關於古典音樂表演聖地Carnegie Hall的笑話：有天一名男子在街上向另一位男子問路：「請問怎樣才能到Carnegie Hall？」那名男子便說：「練習！練習！練習！」都市傳說指那位九唔搭八的男子是大鋼琴家Arthur Rubinstein，也有說是小提琴家Jascha Heifetz，無論如何，他的意思是要去Carnegie Hall表演，就要不停地練習。

Aim high是好事，但不能過份離地，想登上珠穆朗瑪峰，還是先從其它山峰開始磨練吧。