

不懂愛的愛神——評原創音樂劇《愛神》
由舞台技術及管理出身的楊德善在賽馬會創意藝術中心黑盒劇場舉辦原創音樂劇《愛神》,並擔任監製和編導。作品故事相當有趣:講述丘比特加入月老行列,雖然同是撮合姻緣的愛神,做事手法大相逕庭,前者輕率、但求夠快,後者謹慎思量、「慢工出細貨」,丘比特的做法導致大量的姻緣錯配,動搖凡人對月老的信心,使月老出現「生存危機」。 這個故事有趣之處在於將中西方的愛神連結起來,把丘比特射金箭使人立即投入愛河,與月老慢慢編織紅線的形式,化為兩者「快與慢」價值觀的碰撞,再加上丘比特是位年青人的設定,巧妙地把碰撞轉化成世代間的不同,連接到現實生活中。 佈景設計對於個人製作來說「落足本」,而且有頗有心思,在後方設置三個演區,左邊是中式設置,是主角菱月老(謝燊培飾演)的工作間;右邊設有雲狀的長椅,象徵西方的丘比特(張暟昊飾演);兩邊之間用掛滿紅繩的中式橋連結起來,後面還有一尊月老像,四週掛滿繫著紅線的牌,象徵月老廟——整個佈景將「中與西」、「人界和神界」清晰表現出來,加上舞台前方掛上紅布,仿如框出一個鏡框式舞台來。 除了後台管理,楊德善也有舞蹈背景,所以形體亦是《愛神》的一個重要


有始亦有終
飛躍演奏香港於2009年創辦「香港國際室內樂音樂節」(2019年易名為「比爾斯飛躍演奏音樂節」),是香港為數不多以室內樂為主題的音樂節(至今仍是),也是每年第一個具規模的音樂節。去年主辦方高調宣布今屆是最後一屆,皆因贊助商比爾斯的合約屆滿,加上被告之香港大會堂將於明年閉館翻新,所以下此決定,結束其「歷史任務」。 今屆一共有七場音樂會,還有多場大師班、工作坊和音樂沙龍。音樂節以名為《終章:四季》的音樂會作結,開始前除了創辦人費詩樂「例牌」講開場白,久違兩年的藝術總監林昭亮也重現台上(2023年他被指控性騷擾女音樂家,自此絕跡於音樂節)。當他介紹節目時,才想起以往這是他的「招牌動作」。 這場音樂會的選曲確有巧思,可說是「由深到淺」,先是較冷門的女作曲家Bacewicz的《Quartet for Four Violins》(事實上有三場音樂會包含女性作曲家,頗反映林昭亮歐美向的口味),緊接是同樣來自波蘭的作曲家Lutosławski的改編作《Paganini Variations for Two Pianos》,然後考慮到樂器搬運,安排另一套雙鋼琴作品


印尼日惹與甘美蘭
去年年底為自己安排一場東南亞之旅,在計劃期間意外發現印尼有一處名叫日惹的地方,有很多值得一看的景點,因此決定前往。 日惹位於印尼爪哇島中南部,距離首都雅加達約一小時機程,曾是日惹蘇丹國首都,歷史和文化底蘊極為豐厚。它坐擁兩個世界文化遺產:婆羅浮屠和普蘭巴南,單是參觀其一已經值回票價,何況是兩個? 不過本文不是談這兩個令人難忘的景點,而是另一種印尼傳統藝術——甘美蘭。今趟旅程安排了體驗班,一試這個歷史悠久而極具特色的民族音樂。 甘美蘭相傳是神衹用來傳遞訊息,現常用於儀式中,也會為舞蹈和皮影戲伴奏。「甘美」意指敲打,代表甘美蘭樂器主要是敲擊樂器,也有吹奏和拉弦樂器,以多人合奏的形式演出。甘美蘭音樂並沒有被標準化,因此每一隊甘美蘭樂隊都是獨特的,無論人數、樂器組合、風格和音調皆盡不同。 體驗班由Pardiman大師指導,一開始他給我們簡單介紹面前一大堆樂器,不過實在有太多種樂器,所以基本是「左耳入,右耳出」,最記得的是樂器上的花紋,他解釋連貫的花紋象徵人與人之間的連結,反映了甘美蘭的藝術理念。 筆者在約長兩小時多的體驗班中試奏了不同樂器,儘管是不斷重複


委內瑞拉與古典音樂
剛踏入2026年,美國在毫無預警之下,突襲委內瑞拉並捉走總統馬杜羅及其夫人,震驚世界。霎時間,委內瑞拉成為全球焦點。在古典音樂界中,儘管委內瑞拉算不上「音樂大國」,仍出產了幾位在國際間打響名堂的音樂家,而其音樂教育計劃El Sistema(直譯為「系統」)的成功更令多個國家爭相學習,堪稱該國最強軟實力的輸出。 從十一到無數 El Sistema全名是「委內瑞拉國立青少年管弦樂團系統」,是一個全國性音樂推廣計劃,由委內瑞拉音樂教育家José Antonio Abreu在1975年創辦。Abreu自小希望成為音樂家,先後學習鋼琴、風琴、古鍵琴和作曲,更曾得到國家的音樂獎項,同時在大學修讀經濟學。 Abreu對音樂的熱愛不止於成為音樂家,更想通過音樂改變國家:讓小孩學習音樂,藉此遠離罪惡和毒品。他在1975年於一個廢棄停車場中安排第一次排練,事前他獲贈五十個譜架,但出席的小孩只有十一人。但他沒有放棄,決心要發展出一個頂級樂團。 Abreu努力地在全國多個地方成立音樂中心(稱為núcleos),參加El Sistema的小孩能免費獲得樂器和音樂教育,每天


2025年香港古典樂壇回顧
香港古典樂壇在2025年迎來很多新事物和變化:有本地音樂家揚威海外、新人事變動、新場地落成、新制度等,既帶來喜,亦帶來憂。 數2025年年度大事肯定是沈靖韜獲得第17屆美國范·克萊本國際鋼琴比賽金獎,是首位獲得該獎項的香港人,同時得到樂迷網上投票的觀眾獎(另一位香港鋼琴家張緯晴在2017年也曾在同一個比賽中得到觀眾獎)。沈靖韜以「鋼琴神童」為港人熟悉,獲獎後旋即成為本地樂壇寵兒,邀約不斷,港大繆思樂季、康文署、香港藝術節和香港管弦樂團都邀請他演出,更引發搶票熱,絕對是「當紅炸子雞」! 本地指揮葉詠媛今年在匈牙利費力西國際指揮大賽中勇奪季軍,是首位於該賽事獲獎的香港人。葉詠媛近年十分活躍,經常在港與不同團體合作,現為香港小交響樂團副指揮,過往也曾任香港管弦樂團助理指揮。比較可惜的是到現在也未有機會在大樂團中「坐正」,讓她有更大的發揮空間。 近年積極在海外打拼的指揮吳懷世跟國際音樂代理公司 Ibermúsica 簽約,該公司旗下音樂家包括紀辛(Kissin)、劉曉禹等,他於十月在世界音樂殿堂之一阿姆斯特丹音樂廳 首演 ,指揮荷蘭廣播愛樂樂團。此外繼馬


記一場票房慘淡的音樂會
康樂及文化事務署的「音樂盛會」系列,每年邀請國際知名的音樂家和樂團來港演出,是票房保證。怎料今年的重頭節目羅馬聖切契利亞管弦樂團,自七月開售以來,一直都滯銷。大約表演前一個月,宣傳力度明顯加強,甚至買了時代廣場和崇光百貨的大電視廣告位,又推出七折和三折優惠門票促銷。去到演出前一星期,鋼琴家拉娜因事未能來港,由贏得Van Cliburn Piano Competition而人氣急升的沈靖韜代替,因此「為求票房而棄拉娜」的說法甚囂塵上,最終亦不見得票房「救」得回來。 樂迷的注意力集中在頭場,反而忽略了第二場的銷情更慘烈,而且這場更是樂團今次巡演的獨有節目,請來三位當打的華格納歌手:男高音福茨、女高音瓦雷萊和男低音延侊哲演唱《女武神》第一幕。可惜入座率奇低,樂團後方的座位明顯是給了數間學校(全都著住校服),方便從照片裡看到有很多觀眾。 樂團的弦樂排位有點特別,大提琴在第一小提琴旁邊,低音大提琴在其後面,似乎指揮哈汀偏好低音在左邊。上半場全是意大利歌劇序曲,對樂團來說既拿手又簡單,他們的神情表現輕鬆,但演出沒有「渣流灘」,在《西西里晚禱》序曲,弦樂運弓非


冠軍級鋼琴教師
鄧泰山是蕭邦國際鋼琴大賽首位亞裔冠軍,亦是今年比賽評審之一。彈而優則教的他意外成為今屆的談論焦點之一,因為連續兩屆冠軍劉曉禹和陸逸軒都是他的學生,還有幾名入圍者也是他的高徒,名符其實的冠軍級教師。 繼2018年後,鄧泰山再臨香江演出,彈奏一系列法國音樂,包括佛瑞、拉威爾和蕭邦(大半生都在法國)的作品,連加奏都是德布西。鄧泰山的演奏特點從一開始已經表露無遺,他的身子很定(像傅聰),手掌很平(像Garrick Ohlsson),果真是「不動如山」。其彈奏風格平實,有時甚至覺得部分旋律過於直白,沒有絲毫修飾,但沒有人會覺得他「交行貨」,因為大家明顯感受到他的技藝超群,譬如拉威爾〈夜蛾〉中的快速樂段,他不但彈得很輕鬆,而且非常優雅,像流水般流暢;其他炫技技巧如輪指、掃琴,在他的十指下仿如「食生菜」般簡單,又毫不張揚,簡單像金庸筆下的掃地僧。 鄧泰山偏好彈得「緊湊」,不是說官能刺激,而是音與音之間「距離近」,例如蕭邦《降B小調夜曲》,最後幾個和弦一般是漸慢處理,但他幾乎是連著彈,以繪畫作比喻的話,他不是中國式留白,而是偏西洋畫風,把畫布填滿顏色——儘管想像


一百蚊聽三位大師
執筆之際,五年一度的蕭邦國際鋼琴比賽進行得如火如荼,與此同時,其實香港都舉行了由香港蕭邦社舉辦的國際鋼琴大賽和美樂聚音樂節。音樂節的重頭戲是閉幕演出,由三位大師級評審Voskresensky、Katsaris和Virsaladze同台獻技,重點是票價劃一一百元,「性價比」極高! 音樂會由Warren-Green指揮香港城市室樂團,他的身子很定,除了很極端的樂段,大部分時間身體擺動不多,給樂團的情感和進入指示很清晰,首樂曲《赫布里底群島序曲》處理條理分明,後段弦樂奏出波濤洶湧之勢,惟管樂音色略嫌暗啞。 首先出場的Voskresensky彈奏莫扎特第20號鋼琴協奏曲,他的風格平實,造句不做作。不過平心而論,演出有明顯錯音,快速樂句有時會模糊,聲音亦曾比樂團蓋過,畢竟是年屆九十歲,何況他去到終章越彈越起勁,像是返老還童,我對他充滿敬意。 來自法國Katsaris一派浪漫,音色輕盈帶點神秘,快樂章遊刃有餘。個人反而不喜歡那首李斯特《匈牙利幻想曲》,結構太隨性,樂思像是東拼西湊,有些樂段是為娛樂觀眾而寫。Katsaris加奏前問觀眾「拿」三個樂音,然後以該


人去樓空《櫻桃園》
今屆「亞藝無疆」的開幕節目,找來南韓LG藝術中心製作契訶夫經典作品《櫻桃園》,由康城影后全度妍和參演過《魷魚遊戲》的朴海秀主演,卡士強勁,更是海外巡演的首站,難怪門票很快便搶購一空。 《櫻桃園》是契訶夫1904年首演的劇作,表達了當時階級變遷的社會狀態,今次的製作由澳洲導演...


有「偶包」的男中音?
男中音Benjamin Appl繼2018年後,再度受飛躍演奏香港邀請,來港演出。根據創辦人Andrea Fessler,原來他本應在2021年回來,但由於疫情,表演延期,結果一延便是四年。 這次音樂會名為《To Dieter》,配合Appl最新推出的專輯《For...