Joseph Haydn | 鋼琴奏鳴曲

（刊登於《HiFi音響》第396期）

Kristian Bezuidenhout（鍵盤）

Harmonia mundi HMM 902273 2017年錄音68:22

Kristian Bezuidenhout是在南非出生，於澳洲開始受訓的音樂家。除了精通現代鋼琴外，他同時通曉古鍵琴（harpsichord）和早期鋼琴（pianoforte）。不難想像他的曲目主要是巴羅克時期、古典時期及早期浪漫時期的作品。他其中一個成就就是跟Harmonia mundi合作的全莫扎特鋼琴奏鳴曲全集（共七張，連帶其它鍵盤作品共九張）。

完成了莫扎特鋼琴奏鳴曲全集後，Kristian Bezuidenhout下一個目標是海頓的鋼琴奏鳴曲。話雖如此，此專輯只收錄了兩套鋼琴奏鳴曲（C小調和C大調），其餘的是變奏曲和組曲。他採用的是仿1805年型號而製作的早期鋼琴，聲音跟現代鋼琴有明顯分別，樂音比較斷續，仍帶點古鍵琴的感覺，當強奏時會聽到金屬聲。

專輯附上的小冊子除了有樂曲介紹，還有Kristian Bezuidenhout撰寫他如何從數篇文章中認識海頓的作品，聽眾可以一邊聽著錄音，一邊比對當中的說法。例如他提及幻想曲與英國十八世紀「如畫的」（picturesque）概念的關係，指出當時幻想曲有碎裂化的特色，仿如風景般多變而不規則。聽著錄音便發覺這說法頗為正確，那些作品的旋律線確實比較短小而零碎，沒有明顯的主題發展。

Kristian Bezuidenhout又指出海頓常以即興形式創作，因此他也想以即興的方向來演繹樂曲。話雖如此，有些演繹手法經常出現，例如旋律出現向上較大跨度的跳躍，他往往把那個高音彈得小心翼翼，像是輕柔地把樂音擺放在桌上，避免過度的興奮；當左手出現八度顫音（tremolo），他一定會加強力度，營造較豐厚織體的效果；當樂段重複時，他通常會自行加花，符合即興的精神。除了這些固定的處理手法，Kristian Bezuidenhout在各個樂曲中展現出細膩的演繹，例如彈性速度、力度變化等，讓聽眾細心發掘。