陳銳:The Golden Age
(刊登於《HiFi Review》388期)
陳銳(小提琴)、Julien Quentin(鋼琴)、London Philharmonic Orchestra(樂團)、Made in Berlin(弦樂四重奏)
Decca 483 3852 2017錄音 53:00
筆者不諱言看到人氣小提琴家陳銳的新碟曲目時,眉頭不禁一皺起來,原因是看不透其選曲的理由:他選了多首短曲,好像在組一張安歌樂曲合集,但當中卻有一首布魯赫的第一小提琴協奏曲;他的新碟名為《The Golden Age》,又選了多首克萊斯勒的作品及海費滋改編的樂曲,讓人以為是向黃金時代的小提琴家致敬,然而當中又有德布西和薩提的名作,實在叫人摸不著頭腦。
看過唱片小冊子後,才明白他的節目設計如像花卉,以一些小花來襯托一朵主花,因此他把小提琴協奏曲放在節目的中間位置,而所謂的「黃金時代」,除了指那時代的小提琴名家,更代表陳銳的想法:只要持續地創造及具啟發性,今天所做的,也許在將來會被視為「黃金時代」。也許就是本著這種想法,使陳銳編排出這個特別的選曲。
陳銳所拉奏的「主花」可謂氣勢十足,特別是雙音的處理很具爆發力,伴奏的樂團同樣有氣勢,但明顯不及陳銳那麼誇張。他在第二樂章展示了細膩的一面,簡單如一個長音也有聲量變化,而他拉奏旋律的能力也相當上乘。至於他拉奏的克萊斯勒的作品很有維也納的味道,特別是〈Syncopation〉,靈活多變,叫人喜愛;而在〈Schön Rosmarin〉則表演了跳音的功夫。
這唱片特別的是頭、中、尾各有一首將名曲改編給弦樂四重奏的樂曲,由陳銳擔任成員之一的組合Made in Berlin演奏,其他成員都是柏林愛樂樂團的成員。改編後的樂曲增添了流行音樂的感覺,特別是第一首〈A New Satiesfaction〉(根據〈Gymnopédie no.1〉改編),音樂變得輕快且充滿變化,至中後段變得激動起來,結束與起首一樣運用泛音奏法,首尾呼應。全碟最後一曲是澳洲民謠〈Waltzing Matilda〉,代表陳銳成長的地方,樂曲熱鬧非常,部分樂段像模仿手風琴聲效,且帶點凱爾特音樂的風格,讓人有跳舞的衝動。