嬌小而龐大

（刊登於2017年4月27日信報藝文評論）

自港產的年輕女指揮陳以琳贏了多娜泰拉．弗里克國際指揮大賽後，便很想一看她的實力，可惜之前她回港指揮香港管弦樂團或演藝交響樂團時都未能觀賞，直到今年的愚人節終能欣賞她與港樂的合作。碰巧的是，同場獻技的鋼琴家侯夫上年來港演出時，筆者亦因有事而錯過，所以這場名為《貝多芬「帝皇」協奏曲》的音樂會可說是滿足到筆者的兩個願望。

據說音樂會門票在前幾天已經售罄，看來陳以琳和侯夫的名號有號召力。從節目名稱可知，這次重點曲目是貝多芬的《第五鋼琴協奏曲》。在這之前，港樂以史密塔納的〈莫爾道河〉作開場。

陳以琳的演繹很有個人風格，對長旋律有明顯的琢磨，樂句的漸強然後漸柔的處理清晰，主旋律的兩個最高相同音用上持續（tenuto）的手法來加強語氣。每當陳以琳的雙手向橫揮動，即示意樂團要激動地奏樂。想不到陳以琳身型雖然嬌小，但風格相當男性化，高潮的樂段奏得很爆棚，結束的兩個和弦也有用上持續的手法。然而筆者對她在這首樂曲的演繹是感到失望的，因為樂曲描述的是連綿不絕的莫爾道河，陳以琳的處理顯得過硬和著跡，減弱了河水的流動感。

侯夫開始彈奏鋼琴協奏曲時，表現相當肉緊，甚至哼出聲來，但他的琴音不失優雅。陳以琳剛強的風格適合貝多芬這種富氣派的音樂，樂團奏得雄糾糾的，弦樂的「火力」挺猛。樂團又能從雄壯的段落中一下子轉柔，戲劇效果不錯。侯夫與陳以琳不多互望，音色上仍能互相配合，例如在撥弦的樂段，侯夫的琴音轉為晶瑩。他的音色在上下往返的音階樂句中是由重至輕，從厚實到輕盈，多變而自然。第二樂章一直維持寧靜平和的狀態，最叫人難忘的是侯夫的極柔奏法，聲音單薄得像一張快要穿的紙，但又不會被樂團蓋過，當中的拿捏十分考功夫。最終章樂團重複獨奏的主旋律時，弦樂的弓法刻意在樂句中連用兩次從弓根落弓，雖然令樂句有少許斷裂，但語氣是加強了。奏到激動處時，陳以琳的揮動動作很大，不停催谷樂團的能量出來，讓樂曲在輝煌的氣氛中完結。

侯夫加奏了德布西的《月光》。他選擇比較快的節奏，但常在句尾稍為拖慢，牽引著觀眾的期待。他在此曲再次施展那種極柔奏法，相當切合主題，演繹得美不勝收。

最後是拉赫曼尼諾夫的《交響舞曲》，第一舞曲像進行曲節奏的樂段同樣奏得威猛。陳以琳對銅管的獨奏的處理不再像〈莫爾道河〉般著跡，弦樂部分情感豐富。鬼魅的第二舞曲是之前未奏過的風格，陳以琳不時彎下身子，指示樂團保持陰森的氣氛。她又讓某一樂部的樂句做一種脹起（swelling）的處理，然後才交由另一樂部接棒。王敬的獨奏因大幅度的揉音而表現出憂愁的情感。到了第三舞曲，樂團在陳以琳的帶動下越奏越起勁，整個銅管部吹奏得閃閃生輝，敲擊部不停把氣氛推高，完結部分可謂震攝全場，觀眾也立刻爆出一輪喝采聲。

這位看似鄰家女孩的指揮，竟能引發出樂團如此龐大的能量，真是打破了女性音樂家多是風格細膩的刻板印象。

場次：2017年4月1日 香港文化中心音樂廳 8pm