洪思行評《巴赫．聖約翰受難曲》——在六四聽受難曲

（刊登於 Art Plus 2016年 7月號）

筆者作為合唱音樂愛好者，一直留意本地合唱音樂的發展。長久以來，都有個別人士或組織提倡或嘗試創立一隊專業的合唱團，可惜基於種種理由，這個願望還未能成真。儘管如此，香港的合唱音樂仍是不斷地發展，除了在數量上的增長外，合唱音樂會的內容和形式亦越趨多元，例如中大合唱團在年初透過眾籌（crowdfunding）舉辦以粵語合唱歌為題的音樂會，Singfest也以劇場的形式演出巴赫的經文歌。由Alaph & Omega舉辦的《巴赫．聖約翰受難曲》同樣是一場別出心裁的音樂會。

是次音樂會是香港巴赫聖樂節的其中一個節目，由聖樂節的藝術總監陳子虔擔任指揮。合唱團是主要以一眾獨唱家所組成的巴赫節慶室內合唱團，和三間大學的詩班組成的巴赫節慶詩班負責。舞台上放置了螢幕，投影德文、英文及中文字幕。由於空間不足，巴赫節慶詩班的所有成員未能坐在樓座，部分人要分坐在舞台的兩側。而坐在指揮正前方的室內合唱團的聲部排序亦較特別，由左至右依次為女高、女低（及高男高音）、男低和男高。相信這個排序是讓聲演耶穌的胡永正能居於較中央的位置，以突顯他的地位。

這場演出的特別之處，是讓觀眾一起以廣東話頌唱八首眾讚詩。陳子虔在場刊上解釋這個安排是要「提醒我們這悲痛的（耶穌受難）故事與你我一脈相連的」。眾讚詩的樂譜已印在場刊上，中文歌詞分別由曾君莉和葉綺娟翻譯。每次演唱前會先由袁天樂（也是Alaph & Omega的創辦人之一）用風琴彈奏一次，令觀眾大概知道要演唱的旋律，陳子虔會適時轉向觀眾，示意大家站立並指揮合唱，合唱團也會站起來跟觀眾一起合唱。

這個安排頓然使音樂會變得像教堂崇拜般，而觀眾們好像是有備而來，要站立便站立，要歌唱便歌唱，沒有絲毫不知所措之態，令整個流程順暢。

另一個特別的戲劇安排是當樂曲演唱至耶穌死去後，音樂停下來，音樂廳的燈光徐徐轉暗，然後一個十字架燈光打在舞台的左上方，這畫面停留了數分鐘，以帶出樂曲的莊嚴氣氛。

音樂上來說，陳子虔很明顯清楚知道自己想得到甚麼樣的音樂效果，提示清晰，合唱團也能精確地跟從，例如開首合唱的allen Land herrlich ist，每個字都做了swelling的效果。陳子虔還身兼古鍵琴手，每次當他指揮完樂團，便要立即坐下給福音使者的唱段作伴奏，以確保樂曲的流程暢順。要做到這點，前題是必須對作品非常熟悉，陳子虔的表現已印證了這點。此外，他連獨唱的站立位置也有考慮，會根據個別聲樂家的聲量而安排應走到舞台前方唱歌，還是站在原位。

然而，樂團的表現不太穩定，上半場在聲部平衡及定調方面時有失準。特別在女高音詠嘆調Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten，兩支長笛的音色不算一致，未能融和在一起，而且定調好像跟女高音不同，聽下來不太舒服。另外小提琴的聲音經常被其它樂器聲蓋過。整體來說，樂團的情況在下半場得以改善。

獨唱方面，聲演福音使者的男高音伯恩（Timothy Bentch）絕對是其中一個亮點，他的技巧熟練，而且作為旁白，他的演唱語氣充滿變化，切合歌詞內容，為整套作品的演繹生色不少。在其中一段，大提琴的定調好像跑掉了，碰巧他的唱段有很多長音，他便將錯就錯地借唱長音和轉音的時間來「追」伴奏的調，這種應變能力值得一讚。

至於其它獨唱：胡永正的表現遊刃有餘；葉葆菁保持一貫的水準，惟後段的獨唱顯出疲態；車遠強的聲音雄壯，令其聲演的彼拉多充滿威嚴，但咬字美感方面尚能改進；練唱指導出身的孫梓浩的造句不俗，但聲質單薄，難以將音樂氣氛推高；史韶韻和陸堅智的發揮正常。

對筆者來說，這場音樂會最特別的地方是舉辦日期正正是六月四日。雖不知這是主辦方刻意安排還是事有湊巧，但在這敏感日子演唱受難曲，容易引人聯想，加上「觀眾合唱」的安排，更是有意無意地跟維園的歌聲隔空呼應著。

的確，悼念的方法不只得一種，但絕不能輕言完結！

場次：2016年6月4日 7:30 pm 香港大會堂音樂廳