另類音樂會

香港管弦樂團早前在Facebook上公佈在明年和傳奇樂隊The Beach Boys合作演出，筆者發現忍不住將消息分享開去，並說「這年頭玩古典音樂真難，過往港樂不會如此高調和頻密地做流行歌星／隊的伴奏」，這則留言更引來港樂的一個like（不過它立刻unlike了，估計是管理者原本想以個人名義like，但沒留意自己仍是港樂Facebook page的身份）。

古典音樂本身已屬非主流類型的音樂，加上現今社會的活動選擇確實是非常多，聽音樂會絕非一般市民大眾在放工後和假日時消閒的首選，令音樂會的市場越來越小。與此同時，新的音樂團體不停湧現，變相一起在這個正在萎縮的市場中爭一杯羹。為了吃到一杯羹，各個團體只好各施各法，在傳統古典音樂會的框架外多花心神，發展獨具賣點的節目，藉此吸引觀眾進場。以今屆《樂．誼國際音樂節》（Musicus Fest）為例，整個音樂節共有五個節目（不計算前奏節目），除了大部份「正常」的室內樂和小型樂團音樂會，還包括了一場「另類」的音樂會，說的就是「樂．憶古蹟」社區音樂會。

這個系列的宗旨是要將古典音樂從傳統的音樂廳帶出社區，讓觀眾聆聽美樂之餘，又能認識社區，可說是一舉兩得。該系列並非首次舉行，上年分別在香港文物深知館、香港大學美術博物館的馮平山樓及徐展堂樓舉行過，今年則在前水警總部，現改建為「1881」海利公館舉行。而且主舉單位還會公開徵求新作，要求作曲家以舉辦地點作靈感，藉以加強音樂與場地的關係。

因為表演地點不是古典音樂會常規場地，所以購票系統不是常用的城市售票網（urbtix）或快達票（Hong Kong Ticketing），而是銷售點較少的購票通（Cityline）。這個節目在一日內做三場，每場約一小時，頭場有Martin Heyes任英文導賞員，之後兩場由胡銘堯任中文導賞員。導賞員會帶領觀眾遊走於海利公館的三個地方，介紹那些地點和演奏曲目。值得注意的是三場所演的曲目完全不一樣，換句話說整日共有九首作品演奏。

筆者參加的是第二場。第一個參觀的地方是香檳廊，那裡曾是拘留室，現在成為高級餐廳。演奏的曲目是香港作曲家謝愷澤的新作《懸浮》，《懸浮》是一首鋼琴三重奏，其靈感來自懸掛在香檳廊天花板的吊燈，其設計貌似DNA的結構排列，現代化的風格與建築物成強烈對比。

負責演奏的是吳美樂（鋼琴）、Priya Michell（小提琴）和Elena Cheah（大提琴），不知是否因為表演性質較輕鬆，Priya Michell的衣著也非常casual，polo恤運動褲加波鞋，反而其他兩位演奏者還是穿起formal dress。說回音樂，這首《懸浮》不是行現代或實驗性風格，而是傳統地以旋律作主導，透過旋律設計和互動來體現作曲家的樂思。三件樂器分別以高音輪流開始，明顯是對應天花板上的吊燈，齊奏過後低音才出現，可看出謝愷澤是要透過高低音的碰撞形成對比，特別是結束時小提琴以泛音作結，大提琴則停在低音區，意圖更為明顯。此外樂曲多以小提琴作主導，大提琴緊隨其後，仿如DNA的雙螺旋結構，兩條旋律扭結在一起。

演奏層面上，筆者留意到Priya Michell很多時候都沒用上揉音，不知是否作曲家的指示，反而Elena Cheah經常使用，若這是作曲家的用意，可理解為另外一種對比，否則的話，Priya Michell的處理不太具說服力。而且在沒有揉音裝飾下，她的長音有點乾，甚至有斷斷續續的情況。

第二個地點是水警吧，那裡前身是覊留室，現在仍保留牢房供人參觀。在那裡演奏的是劉德海在1986年創作的琵琶獨奏《天鵝》，由邵珮儀演奏。筆者不熟悉中樂，不敢亂留評論，只可說在一個酒吧內聽典雅的中樂，感覺奇妙。背譜演出的邵珮儀很快便進入狀態，而且非常集中，沒有讓房外的噪音影響表演。然而，作為觀眾，實在被房外傳來的英文歌和噪音干擾（房外正好有婚禮派對進行），無論是一些寧靜的樂段，如拍打弦線的一段；還是樂曲忽然停下，留下空白讓觀眾感受的音樂設計，都被外面的聲音打擾了。

第三站是隆濤茶居，前身為辦公室和貯物室。胡銘堯坦言這間房無甚特別之處，所以主要介紹海利公館的時間塔，並用時間勉強地讓海利公館的建成年份（1881年）與作曲家Respighi的出世年份（1979年）連結，介紹演奏的曲目《B小調小提琴奏鳴曲》第三樂章。演奏者分別是Bruno Canino（鋼琴）和Gian Paolo Peloso（小提琴），本地鋼琴家張緯晴擔任Bruno Canino的翻譜員。

也許因為隆濤茶居是呈長方形，類似鞋盒型設計，所以聲效較之前的兩間好，但那裡的冷氣機聲確是很大。另外，不知為何，鋼琴的聲音有點怪，不太利落，聲量也有點蓋過小提琴。至於二人的合作頗能反映這類音樂節的缺點，就是演奏家一起練習的時間不足，未能培養默契。在一些call and response的樂段，Bruno Canino要看著Gian Paolo Peloso來「捉」落手的時機，由於有配合上的困難，結果二人的演奏予人一種「放不開」的感覺。此外有趣的是，Gian Paolo Peloso在拉奏高把位的樂句前，會用手指輕聲地撥琴弦，以確定按的把位是正確。這種做法並無不可，不少演奏家都有此習慣，只不過平時在音樂廳中是聽不到那細微的聲音，但在隆濤茶居卻很清楚。

所有演奏完結後，工作人員才派發節目冊。這是因為不想觀眾在演出期間翻看造成噪音，加上那是整個節的節目冊，頗有份量，觀眾攜帶著它四處遊走也許不太方便。他們可以在節目完結後，一面享用免費贈飲，一面閱讀節目冊。

好睇不好食的節目

坦白說，從行政的角度看，辦這個節目絕對是「好睇不好食」，因為它不是常規的音樂會，不能夠以一貫的做法應付，例如要安排額外的人力物力指示參與者到指定地點登記、清空三個場地和搬運鋼琴、控制每個地方的停留時間，接待演奏者，當中涉及很多不確定因素。從音樂上考慮，安排三套演奏曲目已夠麻煩，更要大費周章委約新作。而那三個地點肯定不是好的演奏場地，確實並非欣賞音樂的地方。另外節目規模細，宣傳力道不強，每節大約只有二十名觀眾，財政上無可能回本，對於建立音樂節的goodwill也很有限。

筆者隨意已想像出這些困難，想必主辦單位在實際執行時會遇到更多問題。因此筆者不得不佩服垂誼樂社的勇氣和決心，堅持搞這個節目。作為一位觀眾，一位消費者，筆者樂見他們搞這個另類音樂會，讓我們有多種選擇。但願他們的努力會得到更多人的認同。

場次：2015年11月28日 3pm 海利公館