評香港藝術節《奥菲歐的故事》

被譽為當代最佳假聲男高音的菲利沛‧雅洛斯基（Philippe Jaroussky）在2014年受「法國五月」邀請來港演出，成為當年最哄動的音樂會之一，可惜筆者未能欣賞。事隔差不多十年，他再臨香江表演，終可親耳聆聽這位「世界首屈一指假聲男高音」（香港藝術節文宣如是說）的歌聲。

這場音樂會名叫《奥菲歐的故事》，基本是演唱雅洛斯基2017年推出的同名專輯，以歌劇經典故事奥菲歐為靈感，選取三位巴羅克意大利作曲家——蒙台威爾第、薩托里奧與羅西就相同題材所創作的作品，重新編排出完整的故事，由雅洛斯基飾演奥菲歐，女高音艾莫克．芭拉特飾演奥菲歐的太太尤麗迪絲，伴奏的是雅洛斯基創辦的阿特西斯樂團。原本專輯中是有合唱的部分，但可能因為巡演的成本考慮，音樂會並沒有合唱，取而代之的是幾首純器樂曲目，也是讓兩位歌手休息的時間。

也許因為音樂會不設中場休息，節目待到八時十分才開始播場規，讓多些遲到者入場，減少對演出的影響（雖然還是有人遲到）。阿特西斯樂團一共12人，三名弦樂手在觀眾的左方，兩名木管號（Cornett）則在最右方，多首樂曲都有弦樂與木管號對答的樂段，所以經常出現有如網球賽兩邊對打的情況出現。主要提供和聲支援的低音提琴組則在前一排，較接近歌手，作為節奏組的敲擊樂手是串連整個樂團的最重要一員，所以她坐在正中間。音樂會正是由敲擊開始，樂手所敲擊的鼓很有中世紀的味道，不但穩定，而且有重有輕，引領整個樂團。第二首交響序曲有點節慶氣氛，讓人聯想到民眾在慶祝，樂曲差不多完結時，坐在後方的芭拉特和雅洛斯基行到前方準備演唱。

芭拉特的聲音有種較暗的質地，而且偏厚，加上音域不高，因此筆者真的一度以為她是女中音。她的歌聲圓潤，演唱長音時會先維持很直的音，到尾段才變成震音。她在〈我的摯愛〉展現如何從低音唱上高音而維持一致的音色，同時感到她的胸腔音非常暢通，反而她的高音略遜，爆發力不夠，而且有時會向後收，估計是想以此方法令聲音變柔，而非技巧的問題。

至於雅洛斯基的歌聲一如在錄音中聽到的，仿如天使的天籟。不過他傾向逐個音圓滑地「拋」出來，而非一整句。他一開始有點未充份熱身的感覺，去到第二、三首歌才開始「上力」，不但聲音更加飽滿圓潤，跟芭拉特對唱時氣勢明顯在對方之上。雖然二人默契十足，互相緊扣，但聲質並不太相夾，直到最後加唱的一曲〈Pur ti miro〉，二人共同放輕聲唱，聲質終達至相融。重點歌曲〈偉大的神靈〉的確是雅洛斯基的「show time」，展現了高超的技巧，同時表現得十分輕鬆，不徐不疾，淡定非常。

除了音樂外，演出加入戲劇的元素，不但有簡單的走位和演戲，也在細節上花小心思，例如當尤麗迪絲死後，芭拉特把白色披風換成黑色披風，雅洛斯基則從白恤衫換成黑恤衫。甚至連樂手也有走位——演唱〈偉大的神靈〉時，第二小提琴和木管號會行到後方，背向觀眾，分別模仿第一小提琴和木管號的演奏，製造迴聲的效果。當樂團奏起《地獄交響曲》時，燈光立即轉紅，視覺效果突出。去到結尾當雅洛斯基在唱最後一句「讓我死吧」，燈光逐漸轉暗直至全黑，只剩下歌聲，用純美的聲音結束音樂會。

《奥菲歐的故事》是雅洛斯基精心編排的節目，從三位作曲家的音樂「剪輯」成一個故事，然而不得不說是歌曲略嫌單調，欠缺一些巴羅克音樂所見的快速樂句。另外場刊並沒有原文歌詞，在沒有字幕機的情況下，難以跟隨音樂，更甚的是，在〈音樂總監的話〉的英文版提及過〈Possente spirto〉，但沒有說明那是〈O powerful spirit〉，除非是懂得中文，能從中文版得悉是〈偉大的神靈〉，或是懂得意大利文，否則不會知道是哪首歌。即使是懂得中文，也有困難找對應的歌詞，因為通常這些歌曲的第一句歌詞就是歌名，但〈偉大的神靈〉的第一句中文歌詞是「啊，令人敬畏的強大精靈」，要對應英文歌詞「O powerful spirit」才能確認，真是十分不便。

觀賞場次：2023年3月3日 8pm 香港大會堂音樂廳