巴赫．Works & Reworks

（刊登於《HiFi Review》403期）

Víkingur Ólafsson（鋼琴）

Deutsche Grammophon 00289 483 7769 2018年錄音 2CD 77:13 + 44:54

來自冰島的鋼琴家Víkingur Ólafsson是一位很全面的音樂家，他的演奏曲目廣泛，從經典的巴赫、蕭邦等，到現代的John Adams和Philip Glass，他對上一張唱片正是灌錄Philip Glass的作品，New York Times更因那張唱片把他稱為「冰島的Glen Gould」！他亦創立了自家的唱片品牌Dirrindí。

至於這張專輯《J.S. Bach．Works & Reworks》，早前獲得BBC Music Magazine的「年度唱片」大獎，他本人亦被留聲機雜誌選為「年度藝術家」，風頭正盛。此專輯的兩張唱片分別灌錄了巴赫的作品，以及由不同音樂家（包括他本人）重新編製的巴赫作品。

他在第一張唱片選錄的巴赫作品頗為雜亂，既有前奏曲、Invention、Sinfonia，甚至是本身不是寫給鍵盤的作品，有些作品是採用別人改編的版本（所以嚴格來說這些都算是reworks）。從大體來說，他的演繹很動聽，甚至是太動聽，反而不像是彈奏巴羅克作品，特別是其極為晶瑩的音色，如像彈奏蕭邦的作品，樂句不時帶有細膩的變化，例如《Partita No.3》的〈Gavotte〉，雖然琴觸是有點detached，但每每在句尾稍為放輕，踏板的力度也明顯。

儘管Víkingur Ólafsson的處理很不「巴赫」，但筆者認為正只如此才令他及這專輯備受推崇。首先他透過「rework」來讓人知道他就是不在傳統地演繹巴赫，而是有自己的看法，更重要的一點是他的新處理是在大眾的「可接受範圍」——過往都有音樂家用新穎的手法去演繹經典，但顯得過於乖張而不被接受。所以從創新的角度來說，Víkingur Ólafsson確實如Glen Gould，但沒有像後者般富爭議性。

第二張唱片有多首由不同音樂家如坂本龍一操刀的reworks。雖然當中有不少作品是經過了電子化處理，甚至有些變得像聲音藝術多於音樂，但並沒有因此變得噪吵，而是保持一種靜心的狀態。