白遼士 | 安魂曲

（刊登於《HiFi Review》401期）

Michael Spyres（男高音）、London Philharmonic Choir（合唱團）、Philharmonia Orchestra（合唱團）、Philharmonia Orchestra（樂團）、John Nelson（指揮）

Erato 0190295430641 2019年錄音 CD 81:35 DVD 88:00

白遼士的《安魂曲》無疑是野心龐大的曠世之作，樂曲編制巨大，除了龐大的樂團，另加四隊銅管樂組，分別放置在四個方向，而要對抗如此龐大的樂團，合唱團的規模當然不能少。因此每當有白遼士《安魂曲》的演出，都會是城中盛事。

這張專輯收錄的是由美國指揮John Nelson帶領Philharmonia Orchestra及兩隊合唱團London Philharmonic Choir和Philharmonia Orchestra的現場演出，表演者合共超過四百人，在倫敦的St Paul’s Cathedral演出。

當筆者打開小冊子時，赫然發現助理指揮竟是本地指揮吳懷世！據知他是跟隨John Nelson學習指揮，而當事人表示演出當晚其實John Nelson身體抱恙，差點兒要由他代替上場。

專輯分別有唱片和DVD各一，都是收錄當晚的演出，本文是根據唱片版本而評論。整體來說，由於陣容龐大，難以要求合唱團做出非常仔細的處理，例如子音的整潔度，其它方面如聲音的融和做得不錯。可是整體聲量不足，彷彿坐在教堂後排聽著演唱，是故咬字也不太清晰。

不過從演繹的角度看，樂團與合唱團的配合和發揮不俗。譬如〈Dies irae et Tuba mirum〉，開始時的低音震人，但又能一下子收起來，合唱團的造句緊貼樂團的造句，在中段時銅管樂表現突出，異常醒神；〈Rex tremendae〉開首洋溢喜悅之情，演唱也集中在呈現旋律的線條美上。中段定音鼓忽然一記重擊，非常震撼，筆者也因此自然地向後挨。最後樂曲以四部和唱完結，效果溫暖，像在緩和情感。

第九曲〈Sanctus〉是男高音獨唱，跟合唱團相比，Michael Spyres的咬字明顯清楚得多，而且有力量，至於回應的女聲則仿似天使的歌聲，令演出頗有戲劇感。